Si vous voulez sentir votre tête tourner, considérez ce fait impressionnant. Lorsque le Christ est né il y a deux mille ans, la Grande Pyramide de Gizeh avait déjà plus de deux mille ans. En fait, la Grande Pyramide a environ 4500 ans. Mais la reproduire aujourd’hui serait un défi – et peut-être une défaite – pour la technologie et l’organisation de l'Amérique ou de la Grande-Bretagne. C'est la digne structure qui commence un livre fascinant et agréable intitulé Great Buildings (2012), dont le sous-titre promet Les chefs-d'œuvre architecturaux du monde explorés et expliqués .
Le livre a été écrit par Philip Wilkinson un historien anglais de l'architecture. Le livre appartient à la série excellente Dorling Kindersley d'enquêtes grand format sur l'histoire, la technologie et la science. Mais le livre fait bien plus que ce que son auteur et éditeur avait prévu, car il soutient implicitement certaines idées hétérodoxes et mêmes hérétiques sur la politique, la culture et la différence biologique humaine. Lorsqu'il présente les dates de construction, Wilkinson utilise "BCE" et "CE", les abréviations supposées inclusives mais en réalité anti-chrétiennes et anti-occidentales qui signifient "Before Common Era" et "Common Era". Ces abréviations ont été inventées par des universitaires juifs pour remplacer "BC" et "AD", signifiant "Avant le Christ" et "Anno Domini" (en l'an de Notre-Seigneur). 'En d'autres termes, ces juifs voulaient chasser le Christ et le christianisme de l'histoire. Ils ont réussi à faire adopter leur terminologie par les grands éditeurs, et elle a été adoptée avec empressement par la gauche en général. C'est une expression apparemment minime mais en fait très significative de la haine des gauchistes (dominés par les juifs) envers la civilisation occidentale et de leur désir de la dominer, de la détruire et de régner sur ses ruines.
En adoptant cette chronologie anti-occidentale, Wilkinson et son éditeur étalent leur propre gauchisme. Mais le livre qu'ils ont créé est une répudiation implicite du dogme de gauche sur l'unité de l'humanité. Les grands bâtiments ont toujours été les exemples les plus clairs et les plus évidents de ce que les Allemands pourraient appeler Kulturgeist , c'est-à-dire l'esprit culturel ou l'expression des traits et des capacités uniques d'une culture particulière . Mais un esprit de culture est finalement un esprit de race, une expression des capacités et des préférences génétiquement introduites d'un groupe racial particulier. Et une fois achevée, une pyramide, une cathédrale, une mosquée ou un temple devient un élément central de l'interaction culture-gène : elle crée un environnement dans lequel les membres d'une race particulière peuvent se sentir heureux, énergisés, positifs envers eux-mêmes et envers leur avenir, prêts à investir et travailler pour la postérité. Great Buildings est, en effet, une visite de différents esprits de race et de différentes manières dont des groupes génétiquement distincts d'êtres humains ont construit des bâtiments qui leur conviennent, renforcent leur culture et tentent d'assurer la survie de leur civilisation.
Et ce qui a convenu aux êtres humains dans leur architecture à travers presque toute l'histoire a été la combinaison de la beauté et de la grandeur. À leur manière racialement distincte, le complexe de temples (vers 1150 après JC) d'Angkor Vat au Cambodge et la cathédrale de Chartres (1194-1223 après JC) en France poursuivent tous deux cet objectif. Mais on pourrait dire qu'Angkor Vat est chtonien et Chartres est astral. Angkor Vat semble sortir de terre et semble y rester profondément enraciné. Chartres aspire à s'échapper de la terre, à attirer l'esprit vers le ciel pour habiter parmi les étoiles.
Mais il existe aussi des traditions architecturales distinctives en Occident. La chapelle palatine d'Aix-la-Chapelle, en Allemagne, et l'église en bois debout de Borgund à Lærdal, en Norvège, sont des édifices frères, mais diffèrent en plus de leurs choix de matériaux de construction. La Chapelle Palatine, construite en pierre, s'inscrit dans la tradition romaine ; l'église en bois debout de Borgund, construite en bois, est scandinave. Les deux sont chrétiens, les deux sont beaux, les deux sont enracinés dans le paganisme. Mais ils sont distincts et utilisent l'œil et l'esprit de différentes manières.
C'est, après tout, le rôle central de l'architecture : célébrer et affirmer l'esprit d'une culture particulière, ses dieux et son histoire. Ou du moins, c'était le rôle central de l'architecture. Great Buildings fait autre chose que son auteur et éditeur n'avaient pas l'intention de présenter : en présentant si bien tant de siècles de grande architecture, l’auteur souligne le caractère radical — et répugnant — d'une grande discontinuité qui a frappé le monde occidental au XXe siècle. On pourrait dire que le livre commence par une montagne artificielle et se termine par merde maximale - une merde maximale de nos jours. Alors que La Grande Pyramide de Gizeh est une montagne artificielle faite par des hommes, la merde maximale est l'œuvre d'architectes modernistes comme Frank Gehry(née en 1929) et Zaha Hadid (1950-2016). Gehry est juif et a conçu le musée Guggenheim épouvantablement laid, intrusif et qui agresse les yeux à Bilbao, qui présente un art moderniste laid sous les auspices de la Fondation Solomon R. Guggenheim , créée par le ploutocrate juif Solomon R. Guggenheim (1861-1949). ).
Le grotesque musée Guggenheim de Gehry à Bilbao |
Je pense que la judéité et la laideur du bâtiment et de son contenu sont liées. Jusqu'à ce qu'il atteigne la section intitulée "1900 à nos jours", Great Buildings présente et discute de l'architecture glorieuse inspirée des principales religions du monde comme l'hindouisme, le bouddhisme, le christianisme et l'islam. Une religion brille par son absence : il n'y a pas d'architecture glorieuse inspirée du judaïsme. Mais on pourrait dire que l'architecture moderne s'inspire du judaïsme - des valeurs juives, des idées juives, de l'argent juif. Et c'est pourquoi l'architecture est passée du sublime au repoussant.
L'invention du génie juif
On retrouve la même descendance et la même discontinuité dans les livres d'histoire de l'art. Avant le XXe siècle, l'art était sublime ; au XXe siècle, il est devenu répugnant. Les mouvements artistiques modernistes comme le dadaïsme ont attaqué les normes traditionnelles de beauté et de sens, et abandonné les exigences traditionnelles de compétence artistique et de réalisme. Brenton Sanderson a exposé la judéité de Dada dans son article «Tristan Tzara et les racines juives de Dada». Il a également évoqué -et démoli- le travail du "génie" juif Mark Rothko(1903-70), l'un des exemples suprêmes de l'abandon de la compétence artistique. Quand les goy philistins disent "Mon enfant de six ans aurait pu peindre ça" d'un tableau de Rothko, ils ont généralement tout à fait raison. Mais l'un des grands avantages de l'abandon de la compétence artistique et du réalisme, du point de vue juif, était qu'il permettait de passer du pouvoir des artistes non juifs aux critiques d'art et marchands d'art juifs, qui pouvaient alors promouvoir (et profiter de ) des « génies » juifs comme Rothko et Marc Chagall .
« Mensch » Richard Rogers et son éviscération architecturale, le Centre Georges Pompidou à Paris ( surnommé par les Parisiens "usine à gaz" ou "Notre Dame des Tuyaux") |
Hélas, contrairement à l'art, l'architecture ne se prête pas au dépouillement de toute compétence et capacité technique. Même les architectes juifs doivent être capables de concevoir des bâtiments qui tiennent debout, résistent aux éléments et refusent de s'effondrer dans toutes les circonstances, sauf les plus extrêmes. Mais les architectes modernes n'ont pas besoin d'être capables de concevoir des bâtiments qui ravissent l'œil et élèvent l'esprit. En effet, ils sont maintenant formés pour concevoir des bâtiments qui font le contraire : effrayer l'œil et déprimer l'esprit. Selon Great Buildings , le "prestigieux prix Pritzker" est "la plus haute distinction en architecture". Il a été créé par le ploutocrate juif Jay Pritzker (1922-1999) en 1979 et a été décerné à des marchands d'atrocités et à des profanateurs comme le juif Richard Rogers .(1933-2021). Rogers a été salué comme "un mensch d'architecte, plein de fantaisie, de génie et de moralité" par le magazine Jewish Forward à sa mort en 2021. Eh bien, je décrirais son Centre Pompidou acclamé non seulement comme un avortement architectural mais comme une éviscération architecturale . Les viscères du bâtiment - ses tuyaux, ses conduits et ses ascenseurs - ont été éparpillés sur son extérieur. C'est un spectacle extrêmement laid et sans intérêt. Naturellement, il est salué comme un chef-d'œuvre du modernisme.
Le « prestigieux prix Pritzker » a également été décerné à Zaha Hadid (1950-2016), une architecte plébiscitée qui a incarné la laideur du modernisme et le déclin catastrophique de l'architecture à plus d'un titre. Elle était personnellement laide et Great Buildings la décrit comme «irakienne-britannique». C'est-à-dire qu'elle était une musulmane irakienne qui a d'abord obtenu un diplôme en mathématiques à Beyrouth avant d'étudier l'architecture à Londres. Elle a ensuite continué à créer des horreurs comme le MAXXI , un musée d'art moderne en Italie. Hadid a peut-être appris le français pendant ses études à Beyrouth et m'aurait compris quand j'appelle le musée merde MAXXImale - "MAXXImal shit". Si c'était le cas, elle aurait également compris les mots inquiétants du moderniste français Le Corbusier (1887-1965) : « Une maison est une machine à habiter ». Great Buildings traduit ces mots en anglais : « Une maison est une machine à vivre ». Le Corbusier était un gentil mais était l'un des plus grands partisans de la laideur en architecture. Hadid a certainement placé son principe au cœur de son travail. Comme ceux de tant de modernistes, ses avortements architecturaux ressemblent à des ustensiles de cuisine ou à des appareils électroménagers reproduits à une échelle gigantesque dans le béton et l'acier.
Miracle en marbre : le Taj Mahal en Inde |
En donnant tant d'archi-avortements au monde, Hadid, d'origine musulmane, a rompu avec une glorieuse tradition islamique de belle architecture. Pour moi, le plus grand bâtiment des Grands Bâtiments est le Taj Mahal , la "vision de marbre blanc scintillant" érigée par l'empereur moghol Shah Jahan (1592?-1666) près de la rivière Yamuna dans le nord de l'Inde. Comme le christianisme mais contrairement au judaïsme, l'islam a donné une grande beauté au monde dans son art et ses bâtiments. La cathédrale de Chartres, chef-d'œuvre chrétien inclus dans les grands édifices , rivalise de beauté avec le Taj Mahal mais ne l'égale pas, à mon avis. L'une des raisons en est que le Taj Mahal incorpore un élément de beauté beaucoup moins développé dans le monde chrétien : la calligraphie. En effet, comme Great Buildings souligne qu'une seule identité est certaine parmi la myriade d'artisans qui ont travaillé sur le Taj Mahal, celle du calligraphe iranien Amanat Khan , qui a embelli le Taj Mahal avec des citations du Coran dans une écriture alternativement sinueuse et en forme d'épée. .
Un urinoir géant à ciel ouvert
La calligraphie de Khan est peut-être la touche finale qui rapproche le Taj Mahal de la perfection. L'islam n'appartient pas à l'Occident, mais a donné au monde une architecture vraiment magnifique. Le judaïsme est de plusieurs siècles plus ancien que l'islam et n'a donné au monde aucune belle architecture. En effet, les Juifs ont répondu à l'atrocité éthique de l'Holocauste en infligeant leurs propres atrocités esthétiques au monde, comme le Mémorial aux Juifs assassinés d'Europe à Berlin et le soi-disant Musée de la tolérance à Los Angeles.
Atrocités esthétiques : le Mémorial aux Juifs assassinés d'Europe à Berlin et le Musée de la tolérance à Los Angeles |
Heureusement, aucune de ces horreurs n'apparaît dans Great Buildings . L'auteur et l'éditeur étaient peut-être soucieux d'apaiser les Juifs en incluant le dreck de Rogers et Gehry, mais ils ne voulaient pas pousser la flagornerie trop loin. Le Mémorial de Berlin ressemble à un urinoir géant à ciel ouvert et le Musée de la Tolérance à des toilettes publiques post-modernes aux teintes fécales. Peut-être que l'apparition du Mémorial et du Musée est une blague juive privée sur le fait de « pisser » et de « colporter de la merde ». Ce qui est certain, c'est que les juifs n'hésitent pas à commémorer l'Holocauste avec une architecture très laide qui manque complètement de beauté et de grandeur. Cependant, les Juifs eux-mêmes ne manquent pas de quelque chose qui est, en fait, plus important en architecture que l'amour de la beauté et de la grandeur. Ce quelque chose est implicite sur chaque page de Grands Bâtiments , que le livre traite du Parthénon en Grèce ou du Temple des Inscriptions au Mexique.
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Réplication du Parthénon à Nashville en Grèce (en haut) et du Temple des Inscriptions au Mexique |
Et c'est quoi ce quelque chose? C'est de l'intelligence. Les Grandes Constructions demandent de la puissance intellectuelle. Grands Bâtiments ne discute pas de ce fait bio-culturel brutal, mais c'est la seule chose qui unit les traditions très distinctes de l'Orient et de l'Occident, de l'Ancien et du Nouveau Monde, de la Grèce, de la Chine et du Mexique. Les hautes structures qui durent des centaines ou des milliers d'années ne sont pas seulement des expressions de l'esprit de race, mais aussi des affirmations de QI. Il faut être brillant pour construire grand. L'architecture est aussi un exemple des pouvoirs non linéaires qu'une haute intelligence donne aux groupes qui la possèdent. Par exemple, les Blancs européens ou les Chinois d'Asie de l'Est ne sont pas des centaines de fois plus intelligents que les Noirs subsahariens ou les membres des tribus de Nouvelle-Guinée. Pourtant, les structures créées par les premières races ont été des centaines ou des milliers de fois plus grandes, plus hautes et plus durables que les structures créées par les dernières. De la même manière, le milliardaire juif subversif et anti-occidental George Soros n'est pas des milliers de fois plus intelligent que Kevin MacDonald ou Steve Sailer ou Vox Day. Mais il est, hélas, des milliers de fois plus riche et plus influent.
L'intelligence sans entrave de l'esthétique
Le ploutocrate juif subversif et anti-occidental Jay Pritzker était aussi des milliers de fois plus riche et plus influent. Et son influence, comme celle de George Soros, a été pernicieuse. Comme je l'ai souligné plus haut, Great Buildings décrit le "prestigieux prix Pritzker" comme "la plus haute distinction en architecture". Mais c'est un honneur qui revient à ceux qui ont brisé la tradition millénaire de la beauté et de la grandeur de l'architecture. Lorsque vous atteignez la dernière section de Great Buildings, vous entrez dans une ère d'atrocité esthétique et absorbez la leçon centrale du modernisme. La leçon est la suivante : lorsque l'intelligence n'est pas entravée par l'esthétique, vous obtenez l'atrocité. Le modernisme a libéré l'intelligence de l'esthétique dans l'architecture, après quoi le monde occidental a été assailli par les avortements architecturaux du XXe siècle. Vous pouvez voir cette discontinuité radicale et répugnante dans l'unique nation de France. Contrairement à la belle cathédrale de Chartres du Moyen Âge, qui a élevé l'esprit et enrichi la vie de la France, le laid Centre Pompidou a agressé l'esprit et miné la vie de la France. Encore une fois, ce n'est pas un hasard si Chartres a été créée par des goyim et le Centre Pompidou par un juif.
Chartres rappelle également que Mencius Moldbug, alias Curtis Yarvin, avait à la fois tout à fait tort et très malhonnête de donner le nom de "La Cathédrale" au vaste système imbriqué d'activisme, de subversion et de propagande anti-blancs et anti-occidental qui contrôle actuellement la politique et les médias. La beauté et la grandeur des cathédrales comme Chartres font partie intégrante de l'Occident. Mais la soi-disant « cathédrale » de Yarvin déteste les cathédrales et le christianisme qui les a inspirées. Il aurait bien sûr dû appeler ce système « la Synagogue », car les Juifs sont au cœur de sa subversion et de sa haine de l'Occident. Pourquoi n'a-t-il pas donné à la haine un nom honnête et précis ? Vous ne serez pas surpris d'apprendre que Yarvin lui-même est juif.
L'opéra de Sydney |
Il n'y a pas de synagogues dans les Grands Bâtiments . Et je ne pense pas que Philip Wilkinson, l'auteur du livre, soit juif. Il n'a pas de nom juif et la majeure partie de son livre est une célébration de véritables grands bâtiments qui incarnent la beauté et la grandeur de la véritable architecture. De plus, deux des bâtiments modernes qu'il décrit – le Chrysler Building à New York et l'Opéra de Sydney- ne sont pas des avortements architecturaux. Ils ne correspondent pas aux meilleurs bâtiments du passé, mais ce sont aussi de grands bâtiments. Peut-être sont-ils aussi des aperçus de ce qu'aurait pu être l'architecture du XXe siècle sans la domination des Juifs.
Source : From the Sublime to the Repulsive: Thoughts on Gentile Beauty and Jewish Uglification in Architecture
NOTES de H. Genséric
1. Mosquée Cheikh Zayed, Abu Dhabi
Cet édifice moderne, qui doit son nom au premier président des Emirats Arabes Unis, a largement sa place en tête des plus belles mosquées du monde. Déjà, les bassins réfléchissants qui entourent la Mosquée Cheikh Zayed rendent son extérieur absolument féerique. Ensuite, les tons dorés de la mosquée reflètent les rayons du soleil le jour, et les lueurs de la lune la nuit.
Enfin, la Mosquée Cheikh Zayed possède un gigantesque lustre, ainsi que le plus grand tapis tissé à la main au monde. C’est un lieu d’une richesse matérielle et spirituelle incontournable à visiter une fois dans sa vie.
2. Mosquée Hassan II, Maroc
Cette fastueuse mosquée se situe à Casablanca, et compte parmi les plus belles mosquées du monde. Michel Pinseau, son architecte, a imaginé l’édifice au milieu des années 80 sous le règne du roi Hassan II.
Son minaret côtoie le ciel, et son esplanade de 20 000 m2 à proximité de l’océan accueille plusieurs milliers de touristes et de fidèles par an. À l’intérieur, les différentes salles de la mosquée s’ornent de marbre, de zellige, ainsi que de bois sculpté. La partie immanquable de la Mosquée Hassan II ? La salle des prières parfaitement symétrique que viennent soutenir 78 piliers ! Cette même salle possède par ailleurs un toit entièrement ouvrable.
Aussi, c’est la seule mosquée du Maroc qui peut se visiter par les non-musulmans. Les horaires dépendent des heures de prières et sont disponibles sur le site web de la Fondation de la Mosquée Hassan II.
3. Mosquée Nasir ol-Molk, Iran
Rendez-vous à Chiraz, dans la province iranienne du Fars pour découvrir l’une des plus belles mosquées du monde. Nasir ol-Molk, également connue sous le nom de Mosquée Rose, est une mosquée chiite datant de 1888. Elle est surtout célèbre pour ses incroyables vitraux ! En effet, des vitraux colorés ornent la mosquée, formant un véritable kaléidoscope lorsque les rayons du soleil traversent la façade. Ainsi, vous vous retrouverez dans un méli-mélo de couleurs rosées.
Croyants ou non, vous trouverez dans ce lieu de culte une force spirituelle intense. Alors enfoncez vos pieds nus sur les tapis persans, et offrez-vous une séance de méditation sous cette palette lumineuse. Aussi, pour profiter de la lumière enchanteresse, nous vous recommandons de vous y rendre en matinée.
4. Basilique Sainte-Sophie, Turquie
Si vous êtes férus d’histoire, alors partez explorer ce magnifique vestige ottoman dans l’ancienne ville de Constantinople, devenue Istanbul. Sainte-Sophie est d’abord une basilique fondée en 548.
Ensuite, lorsque les Ottomans prennent la ville de Constantinople en 1453, la basilique se transforme une mosquée. Ainsi, son histoire, mais également son incroyable architecture byzantine, ses coupoles et ses immenses colonnes contribuent à faire de cette mosquées l’une des plus belles mosquées du monde. C’est aussi l’un des lieux de culte les plus visités en Turquie !
Alors si vous comptez explorer les moindres détails des mosaïques, notamment celles de la Porte impériale, prévoyez quelques heures devant vous.
5. La Mosquée Bleue, Turquie
Restons à Istanbul où vous pouvez également découvrir la fameuse Mosquée Bleue, également appelée Sultanahmet. Ce lieu de culte populaire, ancien point de départ du pèlerinage vers La Mecque, émerveille ses visiteurs par son architecture. En effet, elle compte six minarets, ainsi qu’une multitude de dômes. L’intérieur est recouvert de céramique et de calligraphies reprenant des versets du Coran.
Le soir, lors de l’appel à la prière par le muezzin, la mosquée s’éclaire devant les fidèles venus pour se recueillir. C’est un très beau moment de grâce spirituelle !
6. Mosquée Al-Aqsa, Jérusalem
Cette mosquée est l’un des plus anciens lieux saints de notre histoire ! Elle se situe au sud du mont du Temple, et s’inscrit parmi les bâtiments religieux de l’esplanade des Mosquées, au même titre que le Dôme du Rocher et que le Mur des Lamentations pour le culte des juifs.
Son histoire remonte à 679, lorsqu’un calife orchestra sa construction sur le lieu où le prophète se serait élevé au ciel, pour entamer un voyage nocturne et rejoindre la Mecque. Son architecture est traditionnelle, représentative des édifices islamiques avec du bois sculpté de l’époque omeyyade, formant des motifs végétaux.
En traversant les âges, Al-Aqsa rencontre également beaucoup d’obstacles d’ordre politique et géopolitique… Jusqu’à aujourd’hui ! Vous pouvez toujours venir admirer la mosquée de l’extérieur, son intérieur étant réservé aux fidèles.
7. Mosquée Qolsharif, Russie
Qolsharif, qui compte parmi les plus belles mosquées du monde, se situe précisément dans à Kazan, dans la république russe du Tatarstan. Ivan le Terrible détruit l’édifice en 1552, soit peu de temps après la construction de la mosquée. Il faut attendre 1996 pour entamer la reconstruction de Qolsharif dans l’enceinte du Kremlin de Kazan.
Après son inauguration en 2005, la mosquée devient un lieu de culte pour les fidèles, et un lieu de visite pour les non-croyants. Ses dômes bleu turquoise attirent des visiteurs du monde entier qui viennent capturer leur beauté. Aussi, la mosquée sert de musée qui retrace l’histoire de l’Islam.
8. Grande Mosquée de Xi’an, Chine
Son style vous étonnera sûrement. En effet, cet édifice parmi les plus belles mosquées du monde ne ressemble en aucun cas à l’esthétique traditionnelle islamique. Au contraire, Xi’an, située dans la ville éponyme, réunit le culte musulman à l’architecture chinoise traditionnelle. L’empire des Tang orchestra sa construction en 742, mais la forme officielle de la mosquée date toutefois de 1392. Elle était ainsi un des lieux de départ de la Route de la Soie, et surtout un symbole du brassage des cultures.
Xi’an ouvre ses portes à tous les visiteurs, qui pourront explorer l’ensemble de ses 12 000 m2.
9. Mosquée Ubudiah, Malaisie
Direction la ville royale de Kuala Kangsar pour découvrir Ubudiah, une majestueuse mosquée aux dômes dorés. Ubudiah s’inspire du style architectural indo-sarrasin, avec toutefois une touche européenne : du marbre italien.
C’est le Sultan de Perak, à la tête du royaume au début du XXe siècle, qui ordonna la construction de cet édifice religieux. En effet, victime d’une maladie pendant des années, puis soigné, il a souhaité remercier son Dieu par la création de Ubudiah. Et pour un coût total de… 24 000 dollars ! Une somme assez conséquente à l’époque.
Seulement les fidèles pourront accéder à l’intérieur de la mosquée. Toutefois, son architecture vaut le détour si vous êtes dans la région.
10. Mosquée Jama Masjid, Inde
Connue sous le nom de la Grande Mosquée de Delhi, Jama Masjid est un lieu de culte important pour la communauté musulmane en Inde. La beauté de cet édifice repose surtout dans son histoire. En effet, construite en 1656, Jama Masjid suit le plan architectural caractéristique de l’Empire Moghol : grande cour, salle de prière avec des dômes « bulbeux”, mais également un portail rectangulaire nommé Pishtâk. Son grès rouge, qui recouvre ses façades, ainsi que ses deux minarets, ont survécu aux époques pour raconter ce passé impérial.
Elle n’est peut être pas la plus clinquante, mais Jama Masjid mérite sa place parmi les plus belles mosquées du monde. Elle est effectivement un lieu historique important, que vous pouvez visiter lors d’un séjour en Inde.
Hannibal Genséric
Avant de m'exiler de l'Europe, le continent détenu par les fous, il y avait dans ma ville deux architectes juifs. L'un était d'origine de l'Iran. Avant la venue de ces deux Judas, il y avait la construction de beaux bâtiments, mais après la prise du pouvoir de ces rois du crayon grâce aux crédits des banques, (juives) la laideur est venue s'installer.
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